2024年，印度悬疑电影《因果报应》大获好评，35万人在豆瓣上打出8.6的高分，影片通过精妙的叙事和高密度的反转，讲述了一个父亲为女儿复仇的故事。
2025年，当导演付雷斯第一次读到《父罪无岸》的剧本时，钟爱悬疑题材的他，一眼认定，这就是中国版的《因果报应》。
但对《父罪无岸》的编剧来说，这完全是一个偶然，因为《父罪无岸》融入了更多极具原创性和话题性的情节和元素，如诈骗、拐卖、高科技犯罪等，更现代性、更本土化，也更加残酷。
5月1日，由金影科技制作的竖屏短剧《父罪无岸》在腾讯视频独家上线，播出首日，直接杀入腾讯竖屏热播榜TOP4，在没有任何分销的情况下，播放量不断攀升。
只要你看过这部剧，就会知道，这些播放量不是靠噱头和浅表的“爽点”换来的，而是完全靠令人惊艳的视听、令人共情的故事、令人叫绝的深度，三位一体凝聚而成的高质量赢得。
可以说，《父罪无岸》犹如一柄锋利的手术刀，精准剖开了当代社会最脆弱的神经，通过赵婉婷与赵大年这对父女的命运撕裂，构建起一座横亘于亲情伦理与人性贪婪之间的审判台。
同时，这把手术刀，也撕开了现实题材短剧的口子，在短剧越来越“卷”制作的当下和未来，所谓“爆款密码”将不再是什么玄学，只有真正不断创新的团队，才能够最终存活下来。
近期，毒药专访了《父罪无岸》的导演付雷斯、主演韩锐，一位是极具风格化的青年导演，一位是初入短剧赛道的老戏骨，一个在幕后，一个在台前，他们以不同侧面见证了《父罪无岸》的诞生，也对作品有着极为一致的艺术追求和表达，同时，还有对短剧这一发展中事物的深刻思考。
01
双面父亲，亲情炼狱
《父罪无岸》的故事并不是什么复仇、重生的爽文套路，它是一个始终处于阴差阳错的巧合中，又注定走向悲剧的一个故事；是一个不断累积虐点，在终点彻底爆发，让抓心挠肺的观众长舒一口气的故事。
女主角赵婉婷是一位大学生，幼年丧母，和父亲赵大年相依为命，赵大年非常疼爱她。但赵婉婷不知道的是，她面前这个靠捡破烂供她读书的慈父，还有着极为恐怖的一面，他是诈骗集团的头目。
赵大年想为女儿赚更多的钱，但却不能让女儿知道自己正在违法犯罪，于是始终扮演双面父亲。
巧合的是，赵大年的女友柳曼琳盯上了赵婉婷的十万元存款，而柳曼琳并不知道赵婉婷的身份，于是她利用各种手段诈骗赵婉婷，最终逼得赵婉婷跳楼自杀。
赵婉婷自杀未遂后，柳曼琳为了根除祸患，将赵婉婷卖进了山村。在这里，赵婉婷见证了同样被拐卖的女孩小玉被活活打死，她也险些被柳曼琳活埋。好在最终，父女相认，赵大年及时救下了她。
但这一切，罪魁祸首是赵大年，推波助澜的也是赵大年。在因果报应的伦理审判中，赵大年一心为女儿赚的钱，却最终以献祭女儿为代价收尾。
多年前射出的子弹，如今正中自己的眉心，于是赵大年以死赎罪。
可令人细思恐极的是，这背后，有多少个赵婉婷曾被逼上天台、被活埋于地下，有多少个小玉死于玷污和棍棒之下，有多少个家庭因诈骗支离破碎。
赵大年在剧中每每与女儿擦身而过时，都笃定地自嘲道：“我女儿可没那么蠢”，但足够聪明能成为不被骗的理由吗？还是说，聪明可以抵御这世间所有的恶？
不会，也不可能。这社会中的险恶防不胜防，不是我们要足够聪明，而是要让赵大年这样的人少一些，再少一些。这或许就是《父罪无岸》给这个社会最好的警示。
但从艺术表达层面来说，赵大年这一角色一定是很多演员都想挑战的，因为他足够复杂，具有极高的人性浓度。
这也是《父罪无岸》最打动演员韩锐的地方，作为一个拥有多年表演经验的演员，韩锐从去年开始，才进入短剧赛道，他自谦为这个新赛道的“学生”，虽然对短剧的节奏还有诸多不适应，但对表演有极高要求的他，还是被赵大年这一角色深深吸引。
“赵大年这个人物的双面性非常有新意，短短的一个作品中，迅速又极其微妙地切换两种不同性格的人物形象，从而带来不一样的体验和效果，对我来说是一种挑战，同时也是一场刻画人物性格变化的享受。我觉得短剧需要更快的表演张力，是一种无缝连接的快节奏表演方式。所以饰演赵大年这一角色时，我试着放弃之前所有的表演方式，让一切归零。”
对此感到兴奋的还有导演付雷斯，这个角色具有很大的创作空间，让他迸发出了很多创新灵感。
付雷斯记忆深刻的一场戏便是双面父亲的瞬间转变：“这场戏是赵大年要接一个电话，前半段他还是一个和女儿一起吃饭的慈父，画面非常温馨，紧接着，女友柳曼琳的电话打来，他的眼神、表情、语气，瞬间切换到了十恶不赦的诈骗头目。我当时就想在这里做一个极致的变光，从人物到背景，从温情到阴暗，要让观众很明显地看出人物性格的外化，于是就跟灯光师讨论，通过不断试验，完成了一个相对完美的配合。”
02
社会解剖，人性微光
《父罪无岸》以类型片外壳包裹社会纪实内核，创新性地将“杀猪盘”套路进行分解。从高回报投资骗局的心理操控，到拐卖产业链的权力结构，每个犯罪环节都配有精准的社会学注脚。
而在其中，几位女性角色也十分具有当下性。
在被卖到山村后，女主角赵婉婷遇到了被拐女孩小玉，她试图拯救小玉，却因此害小玉惨死。在剧中，两个女孩在棍棒下双手紧握，嘴角流着鲜血，眼中却仍存生的光亮，无人不为之动容。
这种“深渊中的微光”，恰恰是反诈宣传中最需要的希望感。
特别值得注意的是柳曼琳这个“二重加害者”形象，她既是诈骗集团帮凶，又是父权压迫的受害者，她的存在撕开了灰色地带的生存困境。
在被赵大年发现自己的女儿险些死于柳曼琳之手后，赵大年对柳曼琳痛下毒手，柳曼琳从求饶到最后绝望地嘶吼，她质问赵大年：“要不是你搞诈骗，还拉我入伙，坏事做尽，你女儿怎么可能会遭遇这些，她都是被你连累的！你才是真正的凶手！这就是报应！”
这种多层级的罪恶图谱，让反诈宣传摆脱了刻板说教，转化为具象的生命痛感。而赵婉婷最终选择直面真相而非用私刑复仇的结局，或许并不那么“短剧”，但却为故事拓宽了叙事边界。
03
爆款密码，“卷”途同归
人人都想要爆款，但“卷”到最后，市场总会教育大家，绝不能“唯爆款论”。
《父罪无岸》的制作方金影科技，本是做IP版权的头部公司，如今入场做短剧，正是将多年以来“内容为王”的核心经验物尽其用。
金影科技入场就放大招，与刘晓庆合作了彼此的首部短剧《萌娃助攻：五十岁婚宠》，在行业内掀起了不小的讨论，作品上线后也得到了观众的认可，收获了众多好评。
此次与腾讯视频合作的《父罪无岸》，是金影科技百部精品短剧计划中的重磅作品。爆款，首先是天时、地利、人和的产物，最终是市场决定的，但如果不严选内容、严控制作、严守品质，爆款？不存在的。
金影科技正是以此创作理念，打动了导演付雷斯。
2023年底，就有朋友让付雷斯拍短剧，有过长剧拍摄经验的付雷斯看着制作极为粗糙的短剧，实在难以下咽。直到2024年，更多大厂的加入，拉高了短剧的制作门槛和创作水准，他看到导演拥有了更多的创作空间，才选择入局。
在这一年多的时间里，付雷斯已经拥有了个人执导的爆款作品，面对“爆款密码”这一问题，他给出了三条重要且有效的经验：“第一，制作是为内容服务的，所以选剧本的眼光，非常重要。第二，导演要懂剧本，我的个人习惯是参与到前期剧本的策划与创作当中，现在很多平台方和项目方也很支持这一点，对我来说是非常好的事。第三，我认为短剧的特点是，叙事夸张，但情感真实，作为导演，无论是现场讲戏，还是后期剪辑，都要将人物的情感最大化，让观众产生共鸣。导演前期提前进组筹备，中期拼体力和创意，后期亲盯剪辑，是我的习惯，也是重中之重。”
当回忆起与金影科技的相识时，导演付雷斯与金影科技总裁、《父罪无岸》总制片人锦文并没有做太长时间的沟通，便达成了共识，因为付雷斯看到了金影科技做精品的决心，上述三点也都可以被满足，才彼此建立信任，放心大胆接下这个项目。
“长剧耗精力，短剧耗体力。短剧剧组常常为了抢时效、提效率熬大夜”，对于总制片人锦文而言，时间和成本把控是最为紧要的，锦文也明显感觉到，在短剧行业，时效压力更为迫切，这也是行业亟待改善的问题：“剧本过了后敲演员和导演的档期，档期确定后就需马上进入筹备倒计时，在有限的预算内既要保证精品质量又要不超支，过程中需要快速决策和高效执行，这种紧张节奏凸显了行业对时间节点的敏感性和团队协作的重要性。而《父罪无岸》的整个团队，都是很专业、敬业，甚至的拼命的。”
对于导演付雷斯来说，能够给予足够的创作空间和时间的制作方是可遇不可求的。在《父罪无岸》中，除了上文中提到的灯光效果的设计，付雷斯还利用现场空间进行了很多镜像表达。
在女主角赵婉婷被卖入山村，囚禁在房间内的一场戏中，赵婉婷蜷缩在床上的身影从镜中出现，而她的“丈夫”、“婆婆”分别站在两侧，在视觉上形成极其强烈的压迫感，精妙的构图暗喻赵婉婷无法逃离的困境和人生。
另外一场戏中，赵婉婷深夜逃离，偶遇一辆货车，以为得救，上车后却从后视镜中看见另一个被拐卖的女孩小玉，随即，赵婉婷惊恐的脸反射到后视镜中，车前缓缓走来“丈夫”和“婆婆”。
这些戏已经不仅仅是所谓营造悬疑氛围感，而是用镜头语言在讲故事、讲人物，甚至讲留白。
而要呈现这样精彩的段落，是需要耗费时间的，但制作方金影科技在预算有限的情况下，坚定地选择支持导演，把时间，也就是把钱花在这样的刀刃上。
虽然这样做，并不一定能换来爆款，但看到观众有口皆碑的时候，没有人会觉得不值得。
所以“卷”到最后，时间说话，实力说话。
《父罪无岸》的价值远超一部普通短剧。当赵大年从高楼跃下，当赵婉婷在废墟中重建生活，观众看到的不仅是一个罪犯的末路、一个家庭的悲剧，更是一个父亲在善恶天平上的彻底失衡，一个时代的纪实侧影。
这种“罪与罚”的处理，超越了简单的善恶二元论，而能让“父爱”真正靠岸的，永远是在利益和良知间的灰色地带中，坚决地选择良知。