7月15日晚间，电视剧《浴血荣光》在央视一套两集首播。这部电视剧由陈力参与编剧并且执导，讲的则是1927年到1935年中国革命的故事。这段历史，当然是“浴血荣光”的。但是，如果只从电视剧创作的角度上讲，陈力导演的这部新作，则问题很多，包括且并不局限于以下这些问题。焦躁的配乐，凌乱的故事，朗诵腔的台词对白等等。
焦躁的配乐，是陈力导演近乎全部作品的通病问题。这个问题，在《守岛人》这部电影作品当中，便已经非常明显了。到了这次的《浴血荣光》当中，问题则越发严重了。可能，很多观众都已经发现了，这部《浴血荣光》近乎每一个桥段画面，都是配上高昂或者悲亢的音乐，仿佛没有这些音乐，这些桥段内容就无法传递情感了一般。
陈力导演在《守岛人》等作品当中，便并不安于讲一个平淡与默默奉献的故事，而一直用焦躁、震撼的配乐，来冲击影迷们的耳膜。其实，在影视创作当中，过分依靠配乐，是桥段创作无力的表现。真正有力量感的剧本，是不需要音乐去烘托加持的。配乐，是影视剧的配菜，当主菜用，显然是主菜自己不给力造成的。
《浴血荣光》开局的剧情，基本上每一场戏，都用了配乐，都是亢奋的，音乐声音就没有中断过。在电视剧创作当中，这是非常危险的事情了。用配乐的目的，当然是烘托桥段情绪。但是，它的反作用力则是，情绪全让配乐给烘托了，观众看的时候，自己没情绪了，只觉得配乐焦躁了，觉得导演想要震撼我，但我就是不觉得震撼了。换言之，情绪都让导演你给抒发了，观众们哪里还有什么情绪可言啊。
真正懂行的电视剧，无论在配乐方面，还是台词方面，甚至于桥段情节处理上，都是懂得留白的。这些留白的地方，就是给观众们的情绪一个生长的空间。桥段、画面、台词等等，都是观众情绪的培养皿，最终要实现的结果是，观众真的可以生出剧情需要的情绪来才行。不留白，就没有观众情绪生长的空间，就只能让观众觉得闹腾，焦躁等等。
凌乱的故事，又是陈力作品的另一个问题。陈力导演的很多作品，都致力于感动，却缺乏故事本身的叙事逻辑。这次的《浴血荣光》依旧是同样的问题。缺乏叙事逻辑的作品，容易东一榔头西一棒槌，容易给观众们一种带着声音版PPT的感觉。《浴血荣光》开局的这些剧情，就是过分凌乱的，没有一条合理的叙事线出现的。每一场戏，都想着要震撼观众，结果每一场戏，都没有实现震撼力。
比如说，在《浴血荣光》的第一集当中，我们可以试着整理一条叙事线，男配角去找男主角，男主角正在演讲，俩人演讲完毕之后，研究对当下时局的对策，俩人一起写条子，安排同志们转移，男主角不知道为啥，就去了大城市，去了之后，和另一位男配角船上聊个天，就又回来了，回来之后，又和男配角聊天，和自己媳妇聊天。桥段和桥段之间，缺乏有效的叙事联系，就容易成为带着声音的PPT。
而及格的剧本，需要桥段和桥段之间，具备逻辑联系，具备前后推导联系。同时，及格的剧本可以实现的是，观众们看完了前一个桥段之后，可以预想并且期待下一个桥段。我们不妨用及格剧本的要求，来看一下《浴血荣光》——大家看完了前一个桥段，能够预想后一个桥段是什么吗？显然不能。这就是典型的凌乱叙事，主线模糊，故事庞杂，最终就是东一榔头西一棒槌，编剧自己讲得懵圈，观众们追得也痛苦。
朗诵腔的对白台词，则是陈力作品的又一问题。什么叫朗诵腔的对白台词呢？就是角色人物讲的话语，不像是人与人之间的交流，而更像是直接从历史教科书上复制粘贴的。《浴血荣光》开局的剧情当中，通过角色对白的方式，大段大段地给观众们填充历史知识。这种硬填充，其实已经背离了电视剧艺术本身，更像是把历史书进行了一个AI视频转码。
乃至于，在该剧当中，夫妻之间的对话，都朗诵腔调十足，这就真的说不过去了。可能，陈力导演深谙样板戏创作的模式吧，对于当下这种“更贴近真人，更贴近历史”的创作技法，是不太熟稔的吧。《浴血荣光》通过这种落后的台词技法，塑造了太多样板角色，而不是历史鲜活角色。创作意识上的落伍，造成了这部电视剧质量上的全方位落伍。
我看了一下该剧第一集在酷云实时形成的收视率走势，基本上属于下滑趋势的。剧作刚开播，是1.5843%的收视率峰值，稍后，便出现了下滑，到第一集结束，已经下滑到了1.3265%。这个走势，显然并非是优质剧会有的。还是那句话，这段大历史，当然是“浴血荣光”的，但这部电视剧，自身问题很多，质量不佳，后续收视率应该不会太强。（文/马庆云）